Премия Тони 2023: кто ДОЛЖЕН победить и почему

Oct 02, 2023

Ниже приведены мои предпочтения, а не прогнозы, в отношении премии «Тони» 2023 года, в соответствии с традицией, которую я поддерживаю уже более десяти лет. Я критик, а не провидец или букмекер. Мы узнаем выбор 769 избирателей Тони достаточно скоро — в это воскресенье, 11 июня (18:30 по восточному времени на Pluto TV, затем в 20:00 на CBS и Paramount+).

Но я также продолжаю еще одну ежегодную традицию — опрос моих читателей на предмет их предпочтений (опять же, не прогнозов) в 12 из 26 категорий, что помогает оценить популярность номинантов.

Между Риверсайдом и сумасшедшей стоимостью жизни Fat Ham Leopoldstadt нет времени

«Леопольдштадт», пьеса 85-летнего Тома Стоппарда, вдохновленная гибелью его собственной большой семьи во время Холокоста, прослеживает четыре поколения и пятьдесят шесть лет жизни еврейской семьи в Вене. Он полон персонажей, полон дискуссий и полон фактов. Это эпическое и интимное, интеллектуальное и в конечном итоге трогательное. И это правильная пьеса, которую стоит подчеркнуть в эпоху всплеска антисемитизма.

Все остальные номинированные пьесы заслуживают признания; его получили трое средних, каждый из которых получил Пулитцеровскую премию в области драмы. Я надеюсь, что передача Тони, которая уже обещает отличаться от своего обычного формата (чтобы удовлетворить запросы бастующих членов Гильдии писателей Америки), найдет способ осветить эти достойные пьесы, а не только мюзиклы.

и Джульетта Кимберли подбоченясь, Нью-Йорк, Нью-Йорк оттрахал некоторых, как погорячее

«Нью-Йорк, Нью-Йорк» — это новый мюзикл 96-летнего Джона Кандера (который получает в воскресенье специальную премию «Тони» за жизненные достижения) при содействии его давно умершего партнера Фреда Эбба и его нового соавтора Лин-Мануэль Миранда. Он покоряет меня своей партитурой, захватывающим дух сценическим оформлением, живой хореографией, финалом, который меня воодушевил, и тонким резонансом с нынешним временем: в мюзикле, действие которого происходит после Второй мировой войны, представлены персонажи, каждый из которых пережил коллективный опыт. травму в личном плане, и вместе пытаемся оправиться от нее. Конечно, отдельные истории, которые сериал рассказывает о разнообразной группе новых жителей Нью-Йорка, каждый из которых пытается добиться успеха здесь, могут показаться слишком знакомыми. Измученным жителям Нью-Йорка возможное сближение перекрывающихся сюжетных линий может показаться слишком похожим на старую рекламу «Я люблю Нью-Йорк». Но я коренной житель Нью-Йорка, которого не смущает такая поддержка. Я предпочитаю думать о «Нью-Йорке, Нью-Йорке» — в котором основное внимание уделяется (среди прочих) чернокожему ветерану, кубинскому иммигранту, еврейскому беженцу — как о мюзикле, который должен был быть снят семьдесят лет назад, вскоре после того, как шоу было готово. набор, но Бродвей тогда не был к этому готов.

По общему признанию, мои предпочтения относятся к числу тех, которые с наименьшей вероятностью будут выбраны избирателями Тони, судя по неоднозначному восприятию мюзикла критиками и по любви, проявленной на других театральных премиях Нью-Йорка к «Кимберли Акимбо» и «Некоторым нравится погорячее». В обоих этих мюзиклах есть многое, чем я восхищаюсь, как вы увидите в некоторых других категориях ниже. У каждого из них есть по крайней мере один аспект, который меня оттолкнул — бойкое решение любовной эстафеты среди подростков в «Кимберли Акимбо», направление «бей нас по голове» в «Некоторым нравится погорячее», — но я предпочитаю во многом дело личного вкуса.

И по поводу этих наград у меня всегда возникает вопрос: насколько они основаны на коллективном вкусе, а не на каком-то сравнительном показателе «качества»?

Перефразируя доводы приговора присяжных, мое предпочтение основано на преобладании элементов.

«Урок игры на фортепиано» Августа Уилсона «Кукольный дом» «Вывеска в окне» Сидни Брустайна «Лучший/проигравший» Сьюзен-Лори Паркс

В «Уроке фортепиано» задействован звездный актерский состав, в том числе Сэмюэл Л. Джексон, Даниэль Брукс и Джон Дэвид Вашингтон, но они и остальные актеры из восьми человек работают как ансамбль, изображая семью рассказчиков в пьесе, преследуемой призраки – буквальные, метафорические, исторические… прежде всего, Августа Уилсона. Они умеют справляться с ужасом, но также улавливают неподражаемую ритмику Августа Уилсона и его обильный юмор, который превращает ссоры в форму искусства.